Ernesto Dumit - pinturas

el eco de un grito - oleo - 1,80 x 2,20 m

“El arte es el único amor que no te traiciona” dijo Ernesto Dumit hace poco más de 10 años en un reportaje de LA GACETA. El artista plástico, de 69 años, falleció el 1 de Octubre en un sanatorio de Tucumán, donde se encontraba internado a raíz de una descompensación. Dumit, amante incondicional de la música de Beethoven y de los poemas de León Felipe, calculaba haber pintado más de 3.500 obras; para el teatro, diseñó potentes escenografías, que se distinguían por el sello de su concepción plástica; sus obras figuran en numerosas colecciones privadas y en museos de distintos puntos del país.

El artista, que había estudiado pintura, grabado y escultura en la Universidad Nacional de Tucumán con maestros de la talla de Pompeyo Audivert o Timoteo Navarro, completó su formación en la Escuela Superior de Bellas Artes de Bueno Aires con Adolfo de Ferrari. Posteriormente, fue docente de la Facultad de Artes de la UNT y en los Talleres Libres que fundó entre 1985 y 1986. Impulsó también la creación de la Escuela de Artes Plásticas para niños de la biblioteca de Simoca.En 1981 Dumit fue el primer artista tucumano que ganó el Gran Premio de Honor para el ámbito nacional con la obra “Encrucijada”.

En 1981 fue seleccionado junto con Timoteo Navarro y con José Nieto Palacios para la muestra “50 años de pintura argentina 1930-1980” en la ciudad de Rosario.En 1994 ganó el Salón de Artes organizado por LA GACETA.“Toda mi obra es una metáfora” decía el plástico, que tuvo también una destacada labor como muralista; encontraba en ellos una comunicación épica. “El mural tiene un lenguaje masivo por su tamaño y porque está en lugares públicos”, sostenía.Aunque a causa de algunos problemas de salud que restringieron su movilidad debió abandonar el trabajo en obras de gran tamaño Dumit siguió pintando obras de pequeño formato y trabajó hasta hace poco tiempo con alumnos en su taller. Su última exposición se llevó a cabo en enero de 2005, en Tafí del Valle.“Componer un cuadro es fácil, pero crear un estilo, no; el arte es un proceso de maduración. Es más difícil aprender a mirar que a pintar”, decía este tucumano, uno de los más importantes plásticos de la región, escultor y muralista, que aconsejaba así a sus discípulos: “antes de poner un color en un cuadro hay que revisar la vida”.